Eșarfa este un accesoriu pe cât de comun, pe atât de elegant și de atemporal. Pentru sezonul curent, marile case de modă propun ca eșarfele să fie purtate nu numai ca o completare a ținutei, ci le integrează per se în outfituri – astfel, cele mai cool rochii ale momentului sunt inspirate de clasica eșarfă… cu un twist.
Un pic de istorie
Înainte de a vorbi despre cum purtăm eșarfa în ziua de azi, este de remarcat cât de departe merge istoria acestui accesoriu, care a fost integrat în ținute acum mai bine de trei milenii. Originile eșarfei par să se învârtă în jurul anilor 1350 î.H., când regina Nefertiti a Egiptului purta eșarfe ca podoabe. Baticul ca accesoriu practic pentru acoperirea capului fusese purtată dinainte, însă Nefertiti a fost cea care a popularizat eșarfa nu pentru funcționalitatea sa, ci ca element vestimentar decorativ, purtat alături de alte accesorii capilare de efect, precum headpiece-uri din metale prețioase. Eșarfele au început apoi sa fie folosite în Egiptul Antic ca simbol al fertilității și al statutului economic sau politic înalt, reflectând nivelul de afluență al persoanei care le purta. De asemenea, eșarfele erau împodobite cu simboluri și hieroglife pentru a marca momente importante sau pentru a invoca protecție divină.
Eșarfele au fost folosite ca simbol de statut și la mult timp după, în Evul Mediu. Femeile înstărite își arătau poziția socială purtând eșarfe lungi, stil voal. Se spune că Regina Eleanor a Aquitaniei ar fi început acest trend în secolul al XII-lea. Eșarfele erau confecționate din materiale somptuoase, precum mătase, dar uneori și din catifea. Adesea, erau înnobilate cu extra accente luxoase, precum inserții din dantelă, broderii realizate manual sau diverse aplicații de mărgele.
În Epoca Victoriană, eșarfele au început să se regăsească și în vestimentația masculină, și nu mai erau purtate pe cap, ci mai degrabă drapate în jurul umerilor. Regina Victoria însăși era mare amatoare a eșarfelor din mătase. De asemenea, eșarfa a trecut de la accesoriu formal la piesă de zi cu zi (care continua totuși să fie un simbol de statut), și a evoluat în mai multe versiuni, de la șaluri sau baticuri de gât la cravata tip ascot.
La începutul secolului XX, odată cu primul Război Mondial, eșarfele au migrat înapoi către statutul de accesoriu funcțional, fiind folosite de soldați pentru a se apăra de ploaie și vânt, dar și de restul lumii în viața cotidiană. După război, surplusul de mătase care fusese folosită pentru transportarea prafului de pușcă a început să fie transformat în haine și accesorii, printre care și eșarfe. Astfel, acestea au devenit din nou un accesoriu popular, de data aceasta și în rândul maselor. Celebrul magazin Liberty London a fost printre primele care au produs eșarfe din mătase pentru publicul larg.
În 1937, casa de modă Hermès, care deja exista de un secol, a introdus pentru prima dată eșarfele din mătase cu print, ce au devenit rapid un hit. Celebritați de la Hollywood, dar și membri ai caselor regale au popularizat enorm eșarfele Hermès cu imprimeu, care rămân până în ziua de azi un simbol al eleganței.
Odată cu Revoluția Industrială, eșarfele au devenit și mai accesibile pentru publicul larg, fiind realizate din diverse alte textile pe lângă clasica mătase. Rayonul, vâscoza, dar și bumbacul sau inul, sunt și în prezent materiale adesea utilizate pentru fabricarea eșarfelor.
La mijlocul secolului XX, designerul Yohji Yamamoto a introdus conceptul de integrare a eșarfelor în croiala vestimentației. Creațiile sale, bazate pe experimentări cu drapaje, croieli și deconstrucție, au influnțat masiv cursul industriei modei, aducând tehnici străvechi asiatice în moda occidentală. Putem considera, astfel, că Yamamoto a pionierat trendul rochiilor-eșarfă.
Inspirație de pe podiumuri
Bineînțeles, eșarfa rămâne un accesoriu pe care îl poți purta în aproape orice context pentru a completa o ținută cu o tușă elegantă. Însă în colecțiile pentru sezonul primăvară/vară 2025, eșarfa apare ca parte propriu-zisă din vestimentație, sub forma rochiilor sau a topurilor inspirate de forma și fluiditatea sa.
În colecția Ferrari observăm fuste și rochii care arată ca și când o eșarfă supradimensionată ar fi fost drapată în jurul corpului, prinsă în zone-cheie astfel încât să creeze acel clasic efect în colțuri. Brandul 3.1 Phillip Lim vine cu o propunere de handkerchief dress – o rochie din dantelă albă, inspirată de imaginea unei batiste.
La Versace și Bottega Veneta remarcăm topuri din satin stil eșarfă, în primul caz cu croială mai strâmtă pe corp și stilizate cu fuste din același material, iar în cel de-al doilea, cu o croială mai fluidă, cu influențe boho, echilibrate de asocierea cu pantaloni drepți, bărbătești.
În colecția Fendi, rochiile-eșarfă vin în variante patchwork, cu siluete largi și diafane, care se unduiesc odată cu fiecare mișcare a corpului. În schimb, Victoria Beckham are o abordare structurală a trendului, care presupune ca topurile sau părțile superioare ale rochiilor-eșarfă să fie sculptate pe trup, creând un efect senzual.
