Denumit în engleză „check”, „tartan” sau „plaid”, în funcție de particularitățile sale, imprimeul în carouri este un clasic, revizitat de marile case de modă în acest sezon, și adus în topul celor mai importante trenduri ale momentului.
Un pic de istorie
Originile imprimeului în carouri se întind mult înaintea istoriei moderne, primele haine cu acest motiv fiind documentate pe teritoriul Chinei Antice, dar și în cadrul popoarelor celtice. Scoțienii au preluat de la celți acest imprimeu, iar în anii 1700, printul tartan a devenit o marcă a nației, nu numai ca fashion statement, ci un simbol al identității naționale, fiecare model de tartan reprezentând apartenența la un anume clan scoțian. Primele haine tartan scoțiene erau colorate cu vopsele derivate din plante originare din diverse regiuni, astfel încât fiecare imprimeu putea fi ușor asociat cu o anumită zonă geografică. Ulterior unui conflict armat cu britanicii, aceștia au interzis scoțienilor să poarte tartan începând cu 1746, pentru a suprima simbolurile de apartenență față de clanuri. Ulterior, în 1782, interdicția a fost ridicată, însă perioada de prohibiție a făcut ca tartanul să capete o imagine asociată cu spiritul de rebeliune și cu rezistența împortriva monarhiei, o caracteristică ce l-a făcut ulterior și mai atractiv pentru anumite grupuri sociale de-a lungul istoriei.
Pe parcursul următoarelor secole, tartanul a trecut de la simbol national de apartenență la element estetic, în special popular în garderoba masculină. În era Victoriană, tartanul a devenit foarte adorat în Anglia, Regina Victoria și Prințul Albert servind la popularizarea lui, purtându-l pe haine, dar și făcându-l parte centrală a decorului Castelului Balmoral. Astfel, printul tartan ajunge un simbol al aristocrației britanice, sporindu-și popularitatea dincolo de Scoția.
Începând cu secolul XX, printul tartan ajunge popular și în Statele Unite, unde a devenit sinonim cu imaginea masculinității robuste, fiind adesea uniforma informală a bărbaților care lucrau outdoor (pădurarii, de pildă, purtau cămăși sau jachete tartan datorită rezistenței pe care o au țesăturile în carouri, formate din fibre textile care se intersectează formând un rezultat durabil).
În perioada postbelică, carourile au ajuns să fie încorporate în stilul preppy, specific universităților de elită din Ivy League. Carourile Madras, originare din India, dar inspirate de tartanul scoțian, au devenit un element de bază în garderoba de vară, mai ales cea a bărbaților. Costumele de seară dar și de zi cu carouri au căpătat din ce în ce mai multă popularitate, devenind un go-to pentru ținutele business.
Pe durata ultimelor decenii, carourile au venit și au plecat din tendințe, și au fost preluate de diverse subculturi, de la punk la grunge. Mișcarea punk din anii ’70 a adoptat carourile și le-a transformat în simbol al rebeliunii, Vivienne Westwood fiind printre designerii pionieri ai acestei subculturi în modă. Scena grunge a anilor ’90 a cooptat carourile abordându-le într-un mod casual, o replică perfectă la excesul ce a caracterizat moda decadei de dinainte.
Inspirație de pe podiumuri
Designerii vin cu propuneri de ținute în carouri ce bifează varii contexte stilistice, de la casual la business și până la formal. La Balmain avem diverse alternative de outfituri sofisticate, în cadrul cărora carourile sunt pavate cu cristale.
Dior vine cu ținute potrivite pentru contexte business, cum ar fi un deux-pièces cu fustă mini și sacou cu croială boxy, în stil șaizecist, sau un palton cu croială dreaptă și alură retro, inspirat tot de era Sixties.
La brandurile Iceberg și Chloé vedem trendul carourilor declinat în outwerwear, cu exemple de paltoane statement care, de altfel, sunt și ele în sine pe lista trendurilor cele mai hot ale sezonului. Loewe vine cu o reinterpretare a tartanului scoțian, care e imprimat pe haine în diverse maniere inventive (de pildă, cu efect în dégradé, sau pictat pe material linie cu linie).
