Ștefania este dovada că evoluția nu se măsoară în aplauze, ci în curajul de a te redescoperi mereu. De la primele momente în lumina reflectoarelor până la maturitatea artistică de azi, ea și-a construit drumul cu luciditate, dar și cu o pasiune constantă pentru transformare. Într-o industrie în care totul se măsoară în vizibilitate și imagine, Ștefania alege să se exprime prin emoție, prin forța unui mesaj care îmbină vulnerabilitatea cu puterea. Fiecare proiect al ei, fie că este muzical, fie antreprenorial, poartă amprenta unei femei care știe că autenticitatea e cel mai valoros lux pe care ți-l poți permite. Despre noua piesă, tranziția de la dans la muzică, inspirație, dar și succes ne-a povestit Ștefania în următorul interviu.
Ai început cariera din lumina reflectoarelor ca dansatoare, apoi ai făcut tranziția către muzică. Ce te-a determinat să faci acest pas?
Am fost de mică îndrăgostită de muzică. Fredonam, cântam și dansam cât era ziua de lungă. Prima ușă care s-a deschis pentru mine a fost cea a dansului și am îmbrățișat acel drum cu toată inima. Aș putea spune că dansul a fost prima mea dragoste. Dar atunci când m-am simțit pregătită și am avut susținerea celor din jur, am știut că e timpul să fac pasul către muzică. Mi-am dat seama că tot ce făcusem până atunci era pentru a construi imaginea carierei mele, chiar dacă nu știam exact cum va arăta. De fapt, visul meu cel mare a fost mereu să fiu pe scenă pentru propria mea poveste.
Noua ta piesă – “Romanian Girl” – în ce moment din viața ta a prins formă și cât de mult te reflectă, de fapt, în prezent?
“Romanian Girl” a prins contur în 2024, într-o perioadă în care mi-am dat seama că muzica mea trebuie să aibă un stil energic, feminin și puternic. Este o declarație de încredere.
Show-urile tale sunt mult mai mult decât concerte – sunt explozii de energie, dans, imagine și atmosferă. Ce înseamnă pentru tine un show reușit și cât de mult din ceea ce vedem pe scenă este artă planificată versus emoție spontană?
Pentru mine, un show reușit este atunci când oamenii pleacă acasă cu senzația că au trăit ceva unic. 70% este artă planificată, de la concept, lumini, coregrafii, dar restul de 30% vine din emoția pură a momentului. Energia publicului, privirile, trăirile, bucuria de a fi acolo creează spontaneitatea care dă viață întregului spectacol.
Atunci când ești pe scenă, ce parte din tine se activează, partea pe care nimeni nu o vede în viața de zi cu zi?
Pe scenă prinde viață un personaj pe care îl port în mine, pe care îl admir și cu care visez la viitorul meu artistic. Este o versiune mai puternică, mai liberă și mai îndrăzneață decât cea din viața de zi cu zi. E alter ego-ul meu și de fiecare dată când urc pe scenă, îl las să strălucească.
Există un moment pe care l-ai trăit pe scenă și care ți-a schimbat complet perspectiva asupra carierei tale artistice?
Cred că încă sunt în procesul de descoperire. Simt că sunt doar la 30% din potențialul meu și fiecare moment pe scenă îmi schimbă câte puțin perspectiva. Fiecare experiență live mă provoacă să devin mai bună și să înțeleg altfel ce înseamnă să fii artist.
Ești foarte activă și pe social media, acolo unde ai construit o comunitate numeroasă. Ce simți că datorezi oamenilor care te urmăresc? Și cât te lasă ei, la rândul lor, să te redescoperi?
Autenticitate. Încerc să le ofer energia mea bună, dar și fragmente reale din viața mea, fără filtre. Oamenii care mă urmăresc îmi dau libertatea de a crește. Ei sunt martorii, dar și combustibilul călătoriei mele.
Cum te raportezi la filtrul rețelelor sociale? Îl vezi ca pe un catalizator al imaginii tale sau ca pe o formă subtilă de presiune continuă asupra sinelui tău real?
Pentru mine, social media este un catalizator extraordinar, care îți poate amplifica vocea și mesajul într-o clipă. Dar, da, vine și cu presiuni. Secretul este să știi unde să tragi linia între imagine și realitate, lucru cu care mă confrunt zilnic. Nu pot să spun că știu 100% cum să fac asta. Eu aleg să îl folosesc ca pe un spațiu de inspirație în care mă conectez cu comunitatea mea.
Dincolo de cariera muzicală, ți-ai construit și un drum antreprenorial solid, iar brandul tău de costume de baie și gym pare să spună o poveste despre feminitate puternică și libertate. Ce parte din tine se regăsește în fiecare linie de design?
În fiecare linie se regăsește felul în care eu privesc feminitatea, și anume cu senzualitate, curaj și libertate. Stefas este despre femei care își asumă cine sunt și care nu se tem să fie în centrul atenției, fie că sunt pe plajă sau în sala de sport.
Când creezi o linie nouă de costume de baie și gym, ce te inspiră mai mult?
Mă inspir din ceea ce îmi place mie să port: piese care să-mi ofere confort, dar și frumusețe. Cred că hainele trebuie să îți dea încredere și să fie ca o a doua piele, practice, dar spectaculoase în același timp.
Ești recunoscută pentru energia ta, dar și pentru pasiunea ta pentru sport. Cât de mult este rutina ta un ritual sacru și cât este o armură de protecție împotriva haosului industriei?
Sportul este pentru mine și ritual, și armură. Este disciplina care mă ține echilibrată, dar și protecția mea împotriva stresului și haosului. Fără sport, nu aș avea aceeași claritate și rezistență. Este locul în care mă reconectez cu mine însămi.
În sport și în artă, corpul devine uneori scenă, uneori instrument. Cum ai învățat să-l asculți și să nu îl forțezi, mai ales într-o lume care cere mereu mai mult?
Am învățat prin experiență și prin greșeli. Au fost momente în care am tras prea mult de mine și am înțeles că nu poți da totul dacă nu îți respecți corpul. Acum încerc să îl ascult, îl tratez ca pe cel mai important partener al meu și îi dau timp să se regenereze.
Dacă ar fi să definești „succesul” într-un singur cuvânt, care ar fi acela?
Libertate.
Într-o lume în care toată lumea vrea să strălucească, tu ce alegi să păstrezi doar pentru tine?
Îmi păstrez fricile și vulnerabilitățile. Cred că e important să ai un spațiu al tău unde să nu trebuiască să demonstrezi nimic.
Ce urmează pentru tine în perioada care vine – atât în muzică, cât și în zona antreprenorială? Ne poți da un indiciu despre lansări viitoare, colaborări sau poate o direcție nouă pe care o explorezi?
Urmează o perioadă plină. În muzică, lucrez la piese noi și sunt într-o continuă dezvoltare a show-ului. În paralel, explorez și zona cinematografică, după experiența din Cursa, care mi-a deschis o nouă pasiune. Iar pe partea antreprenorială, Stefas Gym continuă să crească, pregătim colecții noi și surprize pentru comunitatea care s-a format în jurul brandului. Tot ce urmează este despre evoluție și despre a-mi depăși limitele.
