De jumătate de secol, BMW transformă automobilul dintr-un simplu mijloc de transport într-un suport pentru expresia artistică, invitând unii dintre cei mai importanți artiști ai epocii moderne să își transfere viziunea asupra caroseriei. În această vară, toate cele 20 de automobile din colecția BMW Art Car sunt prezentate împreună, reunind la BMW Welt din München cinci decenii de experiment, design și artă contemporană. Expoziția, deschisă între 29 iulie și 31 august, marchează încheierea unui turneu internațional care, din martie 2025, a trecut prin peste 30 de țări de pe cinci continente.
Povestea a început în 1975, când pilotul francez de curse și organizatorul de licitații de artă Hervé Poulain, împreună cu directorul BMW Motorsport, Jochen Neerpasch, i-au propus artistului american Alexander Calder să transforme un BMW 3.0 CSL cu care Poulain urma să concureze la Cursa de 24 de Ore de la Le Mans. Calder a acoperit mașina de competiție cu suprafețe în culori puternice, creând primul BMW Art Car și punând bazele unei tradiții care avea să apropie într-un mod cu totul aparte ingineria auto de arta contemporană.
În 1977, Roy Lichtenstein a transpus limbajul grafic inspirat de benzile desenate asupra unui BMW 320i Group 5, folosind puncte și linii pentru a sugera senzația de mișcare. Doi ani mai târziu, Andy Warhol a aplicat tușe ample și expresive pe un BMW M1 Group 4, iar David Hockney a reinterpretat ulterior un BMW 850 CSi printr-o viziune aproape radiografică asupra interiorului și structurii automobilului. Jenny Holzer și-a adus creația bazată pe text asupra modelului BMW V12 LMR în 1999, iar colecția a continuat să se extindă cu artiști ale căror practici includ pictura, sculptura, instalația și cultura digitală.
Printre lucrările reunite la München se numără și BMW H2R Project al lui Olafur Eliasson, una dintre cele mai neobișnuite creații ale colecției. În loc să decoreze pur și simplu un automobil, artistul danezo-islandez a transformat un prototip alimentat cu hidrogen într-o instalație artistică, înconjurându-l cu plasă de oțel, oțel inoxidabil lustruit ca o oglindă și mii de litri de gheață. De la prezentarea sa în 2007, instalația completă a fost expusă public doar de trei ori, ceea ce face ca prezența sa la München să fie cu atât mai importantă.
Expoziția reunește și creațiile mai recente ale seriei, semnate de artiști precum Cao Fei, John Baldessari, Jeff Koons și Julie Mehretu. BMW M Hybrid V8 al lui Mehretu, care a fost prezentat în 2024, este cea mai recentă adăugare la colecție și extinde conceptul Art Car către o nouă generație de artiști și tehnologii auto.
Mașinile care fac parte din colecția BMW Art Car sunt funcționale, multe dintre ele fiind concepute pentru cerințele sportului cu motor, dar au devenit, în același timp, obiecte cu o semnificație culturală aparte. De-a lungul deceniilor, proiectul a permis constructorului auto să mențină un dialog constant cu lumea internațională a artei, invitând artiștii nu doar să decoreze automobile, ci să regândească relația dintre mișcare, tehnologie și expresie vizuală.
La München, această istorie poate fi privită, pentru prima dată, în ansamblul său. Cele 20 de Art Cars, descrise de BMW drept „sculpturi în mișcare”, acoperă perioada de la creația lui Calder din 1975 până la interpretarea contemporană a lui Mehretu și oferă o perspectivă nouă asupra modului în care designul auto și arta contemporană s-au transformat în ultimele cinci decenii.
Expoziția are loc la BMW Welt, iar accesul publicului este gratuit. Colecția poate fi descoperită și prin intermediul aplicației Artlas, care oferă informații despre fiecare dintre lucrări în 25 de limbi, alături de experiențe digitale menite să facă expoziția accesibilă atât specialiștilor, cât și celor care descoperă pentru prima dată universul artei și designului.
