Expoziția dedicată celebrei artiste japoneze Yayoi Kusama de la reputatul Muzeu Ludwig din Köln a devenit cea mai vizitată expoziție din istoria de 50 de ani a muzeului, atrăgând aproape 470.000 de vizitatori.
În ultimele zile, muzeul și-a prelungit programul până dimineața devreme pentru a face loc cozilor lungi de vizitatori dornici să experimenteze instalațiile colorate ale artistului japonez și emblematicile Camere ale Oglinzilor Infinitului.
Expoziția prezintă aproximativ 300 de lucrări, de la desenele din copilărie ale Kusamei până la cele mai recente instalații ale sale. Aceasta a depășit recordul anterior de prezență stabilit de expoziția Edward Hopper din 2004–2005.
După ce a doborât recorduri la Köln, expoziția va călători la Muzeul Stedelijk din Amsterdam, unde este programată să fie deschisă la mijlocul lunii septembrie.
Iată în cele ce urmează articolul despre această expoziție eveniment, noi având marea șansă de a o vizita, articol pe care îl puteți regăsi și în ediția noastră tipărită.
Pentru a marca cea de-a cincizecea aniversare, Muzeul Ludwig din Köln dedică o expoziție majoră artistei japoneze Yayoi Kusama
Cologne sau Köln este o destinație fantastică: poate cel mai prietenos oraș din Germania și, credem noi, poate și cel mai frumos. Domul este o realizare arhitectonică incredibilă și, exact în vecinătatea lui, Muzeul Ludwig este unul dintre cele mai importante muzee de artă din lume, celebru pentru colecțiile sale care îi cuprind pe Andy Warhol, Salvador Dali sau Pablo Picasso. Dar acum este vorba despre artista mea favorită, Yayoi Kusama, faimoasa japoneză care a reușit să își stăpânească demonii minții prin artă. Întotdeauna am crezut că trebuie să ajungem la Tokyo ca s-o vedem, dar iată că a fost aproape, aici, în Germania.
Este aproape imposibil să descrii operele minunate ale lui Yayoi Kusama, iar Muzeul Ludwig a făcut o punere în scenă incredibilă, cu celebrele instalați gonflate supradimensionate și spectaculoase, iar celebrele flori colorate ale artistei se regăsesc și pe terasa clădirii. Pentru cei care nu o cunosc (încă), Yayoi Kusama este poate cel mai important artist modern, contemporan cu noi, probabil după Andy Warhol, cei doi fiind chiar prieteni, cei doi influențându-se reciproc în procesul creativ și artistic.
Kusama (născută în1929, Matsumoto) este una dintre cele mai renumite artiste ale timpului nostru. Bulinele sale celebre, sculpturile în formă de dovleac și Camerele Oglinzilor Infinite au devenit un fel de marcă înregistrată, apărând de milioane de ori pe rețelele de socializare. Expoziția îi poartă pe vizitatori într-o călătorie fascinantă prin întreaga operă a Kusama, de la primul ei desen, datând din jurul anului 1934, până la o instalație recent comandată. Vor fi prezentate peste trei sute de lucrări, acoperind o gamă largă de medii, inclusiv pictură, desen, sculptură, instalație, modă, performance și literatură.
Această expoziție cuprinzătoare se va extinde dincolo de spațiile expoziționale temporare ale Muzeului Ludwig și va ajunge în alte zone ale clădirii, inclusiv pe una dintre terasele de pe acoperiș. O instalație captivantă, dezvoltată special pentru expoziție și care include o Cameră a Oglinzilor Infinite integrată, va umple cea mai mare sală a muzeului. În plus, vor fi expuse o serie de lucrări emblematice timpurii, cum ar fi prima instalație a lui Kusama, Aggregation: One Thousand Boats Show, din 1963.
Arta lui Kusama se învârte în jurul naturii și a stării sale de transformare constantă, de devenire și decădere, precum și a nemărginirii universului, în care tot ceea ce există piere în cele din urmă. Modelul cu buline folosit de artistă pentru a acoperi obiecte și oameni este la fel de mult o expresie a acestei viziuni asupra lumii, precum și lucrările sale „Camerele cu oglinzi infinite”.
Experiențele din copilăria lui Kusama, inclusiv halucinații în care percepea puncte, flori și alte modele repetitive care îi învăluiau întregul corp, străbat ca un fir firesc opera artistei. Un sentiment de fragilitate și alienare a însoțit aceste experiențe, alături de impresia de a deveni inseparabilă de și de a se contopi cu un întreg mai mare. Pentru Kusama, arta este o expresie a vieții sale, iar legătura intimă a macrocosmosului cu microcosmosul este dezvăluită prin implicarea lucrărilor sale în plan personal.
După ce a crescut în limitele Japoniei rurale și patriarhale de după război, Kusama a fugit la New York la sfârșitul anilor 1950, trecând prin mișcarea Flower Power și protestele împotriva războiului din Vietnam. Folosind arta ca mijloc de activism, a apărut în titlurile ziarelor cu evenimente provocatoare. Întorcându-se în Japonia în 1973, Kusama a început să-și depășească anxietățile existențiale, adesea în romane și poezii viscerale. Opera sa matură, puternică, conține, la rândul ei, cicluri de picturi vibrante, bogat colorate.
Descriind firul comun care îi străbate opera, Kusama spune: „În cei peste șaptezeci de ani de carieră ca artistă, am fost întotdeauna uimită de minunea vieții. Mai mult decât orice, acest sentiment puternic al forței vitale în exprimarea artistică este ceea ce m-a susținut și mi-a dat puterea de a depăși sentimentele de depresie, deznădejde și tristețe. Am fost ghidată de credința mea în această putere”.
Yayoi Kusama este prezentată de Muzeul Ludwig în colaborare cu Fondation Beyeler, Riehen/Basel (12 octombrie 2025 – 25 ianuarie 2026) și Stedelijk Museum Amsterdam (12 septembrie 2026 – 17 ianuarie 2027).
Locația expoziției de la Köln prezintă mai multe instalații de mare anvergură care nu fac parte din expoziția de la Basel, cum ar fi prima instalație a lui Kusama, Aggregation: One Thousand Boats Show, creată în 1963; mediul „ I’m Here but Nothing ” (2000/2026), un spațiu de locuit scăldat în lumină neagră cu nenumărate puncte adezive fluorescente; și impunătoarea lucrare din bronz, pictată în culori vii, „ Flowers That Speak All about My Heart Given to the Sky”, care va fi instalată pe terasa de pe acoperișul Muzeului Ludwig. Curator este Stephan Diederich.
Expoziția de la Köln a fost posibilă datorită angajamentului Partenerului Principal al Muzeului Ludwig, Fundației Peter și Irene Ludwig, Partenerului de Excelență Mazda, Landschaftverband Rheinland (LVR) și Gesellschaft für Moderne Kunst am Museum Ludwig eV. Muzeul Ludwig dorește, de asemenea, să mulțumească Fundației Japoniei, Sparkasse KölnBonn, Partenerului Superior al muzeului RIMOWA, Partnerului său pentru Mâine OSMAB și orașului Köln pentru sprijinul generos acordat expoziției.
Dincolo de toate aceste detalii, vă invităm să vizitați această expoziție fantastică – în curând la Basel sau Amsterdam, unde bulinele iconice și celelalte piese celebre ale artistei vă vor introduce într-un univers fascinant iar Köln-ul va fi alegerea perfectă și din puntc de vedere turistic. Tschüss!
Text de Anca Dimulescu Fotografii: Museum Ludwig https://www.museum-ludwig.de
