Constantin Brâncuși, sculptorul român care a redefinit arta modernă în secolul XX, a scris din nou istorie la licitație. La mai bine de un secol după ce a transformat sculptura prin simplitate radicală și abstracție, una dintre cele mai rafinate lucrări ale sale a obținut un rezultat record la Christie’s New York.
Sculptura Danaïde a lui Brâncuși s-a vândut pentru aproximativ 107,6 milioane de dolari, inclusiv taxele, în cadrul licitațiilor de primăvară organizate de Christie’s în luna mai 2026, devenind cea mai scumpă lucrare a artistului vândută vreodată la licitație. Rezultatul depășește precedentul record stabilit în 2018, când La jeune fille sophistiquée (Portrait de Nancy Cunard) a fost adjudecată pentru aproximativ 71 de milioane de dolari.
Realizată în jurul anului 1913, Danaïde este considerată una dintre capodoperele timpurii esențiale ale lui Brâncuși. Această lucrare surprinde tranziția de la portretul figurativ către formele pure și esențiale care aveau să definească sculptura modernă. Turnată în bronz și finisată cu foiță de aur, sculptura întruchipează eleganța și reducerea formală devenite sinonime cu filosofia artistică a lui Brâncuși.
Lucrarea provenea din celebra colecție a magnatului editorial S.I. Newhouse Jr., a cărui moștenire a devenit una dintre cele mai urmărite oferte din lumea internațională a artei.
Remarcabil este faptul că Danaïde mai stabilise un record și în trecut, atunci când a fost vândută la Christie’s în 2002 pentru 18,2 milioane de dolari. Lucrarea a stabilit la acel moment recordul mondial pentru orice sculptură vândută la licitație. Mai bine de două decenii mai târziu, aceeași operă a rescris din nou istoria licitațiilor.
Analiștii pieței de artă spun că această vânzare reflectă o încredere reînnoită în segmentul ultra high-end al pieței, unde colecționarii continuă să concureze agresiv pentru „trofee” rare, cu importanță istorică și proveniență impecabilă.
Născut în satul Hobița, România, în 1876, Brâncuși a devenit una dintre figurile definitorii ale modernismului după stabilirea sa la Paris. Abordarea sa revoluționară a redus sculptura la formele sale esențiale, influențând generații întregi de artiști și schimbând definitiv limbajul artei moderne. Lucrări precum Bird in Space, Sleeping Muse, The Kiss și Endless Column sunt considerate astăzi repere fundamentale ale culturii secolului XX.
